在伟德国际1946源于英国二十周年校庆之际，我院开启了“走进音乐人”系列讲座活动，有幸请到了研究西方音乐史、流行音乐、音乐戏剧理论与艺术管理的著名教授——来自上海音乐学院的陶辛老师，于3月11日在高端楼二楼报告厅为带来了一场精彩的讲座。
本次讲座吸引了众多师生前来聆听，流行音乐舞蹈学院乔迁院长，马麟鸿副院长，党支部书记姚瑶，流行器乐专业负责人李林老师，以及流行音乐相关教师出席了讲座，共同聆听陶辛教授对流行音乐发展、音乐戏剧艺术及西方音乐史的深刻解析。讲座内容丰富而生动，既拓宽了师生的学术视野，也为学院在流行音乐与艺术管理领域的进一步探索提供了宝贵的启发。
本次讲座以“音乐的功效”为题，陶辛教授用音乐的“人文功效”这个较小的切入点，深入浅出地带领我们进行了多方面的学习。
在讲座的开始，陶辛教授用机场音乐一类的“Background Music（背景音乐）”为例，向我们讲解了音乐对环境营造的功效，让我们亲身感受到了音乐在隐藏我们生活中的功效，是“视而不见”但却很难“充耳不闻”的，也指出了当前音乐行业对声音设计有所缺失的部分。
接下来陶辛教授向我们讲解了音乐对人的情绪感知，先是带领我们欣赏了巴伯的弦乐重奏片段，并向我们分析了这首乐曲的整体结构，让我们认识到了音乐需要时间的累积。
阿炳的《二泉映月》是我国民间音乐的代表性曲目之一，陶辛教授先是讲述了《二泉映月》背后的故事，紧接着向我们剖析了《二泉映月》的音乐结构，生动的以“上楼”“破顶”等形容词，用视觉化的形容方式形容了乐曲情感体验的功效，又联系西方音乐的代表作曲家贝多芬，以二者乐曲中相似的情感结构，向我们展示了什么是好的音乐。
在讲座中，陶辛教授也带我们认识了真正的中国传统音乐，以《梅花三弄》为导，与中国传统文化中的绘画、书法相结合，剖析了音乐对与文化体认的功效，拓宽了我们认识传统音乐的视界。
最后的环节，乔迁院长对陶辛教授就流行音乐的发展趋势、音乐戏剧的跨界融合等话题进行了深入交流与总结，也激发了大家对音乐艺术的更深层次思考。
在提问环节中，乔迁院长提出了一个当前AI时代中所有音乐行业中的从业者与学习者共同的问题-音乐行业在生成式AI的时代浪潮下该何去何从？陶辛教授给出了独到而特别的理解：像之前计算机问世一样，我们不应该去排斥它，抑或是停留在讶异的阶段，而是应该迅速地学习如何使用，把它当作我们增加工作效率的手段与工具，进行更高效的创作。
此次讲座不仅让我们深入理解了音乐在人文、情感及文化认知中的多重功效，也让我们对传统与现代音乐的融合、AI时代音乐行业的未来有了更深层的思考。作为流行音乐舞蹈学院的学子，应当肩负起传承与创新的责任，在坚守艺术本质的同时，积极探索技术赋能下的音乐创作与表达方式，让音乐在时代的浪潮中焕发新的生命力。
大师简介
陶辛，上海音乐学院教授、博士生导师。研究方向包括西方音乐史、流行音乐研究、音乐戏剧理论和艺术管理等。曾任上海音乐学院音乐学系西方音乐教研室主任和音乐分析教室主任，艺术管理系副系主任，学科带头人，并曾参与音乐剧系（现音乐戏剧系）的筹建工作。
