概况：
知名媒体艺术家 Christopher Hoehn接受我院视觉传达设计专业（视觉与信息设计方向）邀请，于2025年3月18日至3月22日为我院22级视觉与信息设计方向的学生们开设了一场为期五天的国际工作坊，主题为“数字当下的历史--编程图像：规则，指令，算法”，这场活动在设计楼214举行，引导学生们展开数字艺术领域的探索与实践。
主讲老师：Christopher Hoehn
柏林艺术大学交互设计专业学士和新媒体艺术硕士，德国先锋媒体艺术家，德国慕尼黑当代美术馆监事会秘书长。AI数字媒体融合文化理论研究者，研究重点是AI数据可视化技术和当代艺术历史融合发展以及当代人机交互图像文化的跨学科融合，高度活跃于跨学科的AI媒体技术应用领域。
翻译及课程助理：孙梦璇
活动在柏林与上海的新媒体艺术家，柏林艺术大学媒体艺术系讲师，她搭载游戏引擎进行艺术创作，并用3D视觉材料以叙事手法探索未来人机边界。
第一天课,Chris 老师为同学们介绍了创意编码和数字艺术相关的基础理论，包括艺术与技术简史以及数字艺术基础。他强调理解历史背景对于创新至关重要，并鼓励同学们思考技术如何影响艺术发展。在实践环节，Chris老师带领大家体验基于规则和指南的艺术，让同学们探索不同的生成式艺术方法,并通过随机构图练习，帮助大家理解算法在艺术创作中的作用。
第二天课,Chris老师 通过计算机屏幕考古学的主题，向同学们介绍互动艺术的发展历程。在实践环节，他带领同学们完成文本与动态文字设计基础训练，还组织了一次图像与像素处理的项目，鼓励同学们运用不同的算法和工具进行实验。
第三天课，Chris老师组织了一系列核心项目，包括高级创意编码，强调如何利用噪声算法构建更自然的视觉效果。同学们通过渲染图像和视频的实践，尝试不同的处理方法。此外，Chris老师 还组织了作业与小组合作环节，指导大家围绕项目进行团队协作，培养团队沟通与执行能力。
第四天课，Chris老师安排了个人与小组咨询，为同学们提供针对性的指导，帮助他们优化项目方案。随后，他带领大家进行展览布置，确保最终作品能够以最佳状态呈现。第五天课同学们逐个正式发布作品并进行全英文汇报，Chris老师耐心倾听每一个问题，并结合自身经验给予详细解答，进一步启发了学生在数字艺术创作中的潜能与热情。
成果展示
