一、引言：从一场游戏预告开始的文化追问
2023年，《黑神话：悟空》预告片点燃全球。一个源自中国经典IP的作品，为何能跨越文化边界，引发当代青年强烈共鸣？
这一现象，成为我们小组在《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》课程实践中思考的起点：在数字时代，传统文化如何真正实现 “创造性转化、创新性发展”，与当代生活深度连接？
二、理论指引：文化自信与“两创”方针的当代诠释
我们的实践始终围绕两个核心理论展开：
文化自信，是理性、从容、主体的文化心态，让我们能够平视世界、对话时代；
“两创”方针（创造性转化、创新性发展），则为我们提供了根本路径——不做简单的文化搬运工，而要成为高明的 “文化转译者”，用这个时代的语言，重新激活传统的基因。
正如马克思主义中国化时代化要求理论联系实际，文化传承同样需要找到与当代实践的连接点。
三、案例解码：《黑神话》何以成为“两创”范本
《黑神话》的成功，不仅在于顶尖技术，更在于它完成了一次深度的 “文化转译”：
·将山西彩塑的造型语言转化为具有现代审美感的角色设计
·使山水画意境 成为可沉浸探索的场景美学
·把对命运抗争的经典精神，转化为玩家可体验、可共鸣的叙事动力
这印证了：当传统文化以创新、尊重当代审美的形态出现，便能激发深层的文化认同，这正是 “两创”方针在文化产业领域的生动实践。
四、我们的实践：两场“微转化”实验
1.微纪录片《寝室夜谈》：青年文化自觉的真实切片
我们从真实生活场景出发，记录美术专业学子在深夜寝室中关于文化认同、传统与现代的讨论。影片捕捉了当代青年 在轻松对话中逐渐清晰的文化自觉——认同不仅源于理论灌输，更生长于平等、真实的交流之中。
2. VR水墨空间：“可游可观”的竹荷世界
受《黑神话》中“竹子”意象启发，我们运用 AI绘画+VR技术，构建三维沉浸式水墨空间。传统的水墨竹荷不再是平面意象，而成为可进入、可互动、可漫步的 “心灵栖居地”。这既是对传统美学的当代诠释，也是对“科技赋能文化”的一次实践回应。
五、艺术创作中的理论映照
在实践过程中，我们更加深刻地体会到：
·新技术就是新时代的“笔墨纸砚”——AIGC、VR、编程等不应被视为传统的对立面，而应成为我们表达文化精神的现代工具。
·掌握审美定义权——青年一代需要在创造中，逐渐构建属于当代中国的话语体系与审美标准，这正是文化自信在创作领域的体现。
·从消费者到创造者——理论的真正生命力，在于它能照亮具体的、微小的创造行动，推动每个人实现从文化消费者到未来创造者的 “角色升维”。
六、结论：文化自信，关乎未来
通过此次实践，我们得出一个清晰的结论：
文化自信的真正根基，不在于我们曾经拥有什么辉煌的过去，而在于我们能用它创造出怎样的未来。
《黑神话》已经给出了它的答案。
而我们——伟德国际1946源于英国的青年学子，也将继续以创作回应时代，用每一次实验、每一件作品，参与这场波澜壮阔的 “中国故事现代转译” 之中。
主题实践教学指导老师：吴巍老师
小组成员：段毅炜 蒋正新 朱子鑫 陈翊天 王禹钦 张哲
学院：美术与文物保护学院
专业：工艺美术专业
